Algo que estoy probando
miércoles, 18 de noviembre de 2009
Muñequita mala, entre el 2005 y 2009
Muñequita Mala es un proyecto en marcha que parte de la idea de expresar una sensación, un estado anímico prolongado, resultado de una serie de eventos y sentimientos. Este proyecto narra diversas situaciones testigos de conflictos y sentimientos encontrados. Consta de varias series de estructura o ensambles a manera de piezas intercambiables lo mismo que dará como resultado diferentes conclusiones a las historias sugeridas con las imágenes, algunas son poéticas o nostálgicas otras irónicas todas como la vida misma.
martes, 6 de octubre de 2009
Fotogramas Digitales 2009
Andre hace un enunciado entre vida artificial y vida humana donde lo tecnológico colorea en posiciones antinaturales, lo que creemos debe existir. El habitante en su movimiento agitado, diario ya no produce instantes de reposo; por el contrario su tiempo baila en un dosis inconsecuente con el paisaje digital tan carente de sensibilidad emocional. El hombre construye y reconstruye sentimientos irreales, los temporaliza, los extiende a la computadora generando en este dispositivo inhumano una vitrina de nuestros placeres más íntimos o más humanos dejados solo como contemplación y ya no de contacto. La naturaleza pierde su forma original ahora en un tiempo cercano daremos indicaciones aun monitor para que alimente a una planta. El artista sublima la imagen de la planta con una musicalidad estética cortejando el nivel óptico en posiciones de un placer procesado distanciado del ser (humano). La capacidad de tocar se pierde en un nivel mental de composición musical lleno de colores que pervierten el alma y la confunden entre lo real e irreal.
Texto: Christian Luna
viernes, 25 de septiembre de 2009
domingo, 23 de agosto de 2009
Radio Imagen - 1998
Andre Pereyra paso a formar parte de los Aguaitones invitado por Jorge Villacorta y Maria Burela junto al artista francés Olivier Agid con el cual se realizo el proyecto “radio imagen”, nombre a su vez de la intervención instalación realizada en el parque mariscal castilla ubicada en el distrito de lince, en el 98. Radio imagen es una visión que interroga diferentes aspectos que forman parte de nuestra Lima caótica, siguiendo un principio básico del arte: crear por medio de los procesos de la sociedad un sistema colectivo de identificación.
Andre escoge el gran centro comercial gamarra como punto referencial periférico para traducir desde su entorno un serie de formas orgánicas que colindan entre el paisaje comercial y el usuario generando en este un funcionamiento lógico entre paisaje y dinámica. La imagen de gamarra es captada desde las formas silenciosas de los maniquíes que observan el discurrir diario del usuario y la arquitectura atosigante, de este flujo urbano social y ambivalente lleno de capas sociales que emergen entre ruidos caos y explosión multicolor.
El artista se dejo seducir por este conglomerado de tuburizacion de seres instantáneos que reposan como objetos colgantes en pistas, tiendas, depósitos, azoteas interactuando como seres presentes en espacio y actitud entre la divergencia cotidiana del usuario/comprador/vendedor. Disfrazados, vestidos o travestidos es una suerte de idea que tengo de una Lima que evoluciona a partir de una serie de trasvestimientos ya seaa inorgánicos, sexual o de modernidad, este contexto social multiforme deseo contrastarlo con el área social del parque castilla.
Metodología._
Se pidió apoyo a empresas de ropa: Saga Falabella, Geraldine entre otros negocios que utilizan maniquís en calidad de préstamo.
Resultado del préstamo._
Saga Falabella otorgó 30 maniquís algunos incompletos, la mayoría en estado por reparar o modelos antiguos y otra veintena llego de diversos auspicios.
Proceso del maniquí._
Dentro de los maniquíes había uno dorado prestado por Geraldine el cual sería usado cual vedette de la instalación .
La organización se basa en almacenar, observar y transformar x 1 día una serie de miradas compositivas. El ensamble de maniquís se desarrollo en cortar algunas tapas de los sesos para entremezclar las partes y generar un desorden, como por ejemplo: una mano sale por la cabeza. En el proceso busco el maniquí mas sexy para ponerlo como eje y centro de atracción de vistas y de los mismos maniquís; es de esta manera que forme este preambulo de orgía de maniquís generando un ritmo de contrastes desde las actitudes que reposan en ellos y sus accesorios donde muchos de ellos no estaban completos. Justamente este movimiento de amontonarlos se convirtió en un diagrama de la realidad humana. Una realidad que se enfrentaría por una noche a una similitud entre maniquí versus humano generando en este acto un cuadro vivo.
FIESTA PATRONAL EN CAMPOY
REVELADOS 48 HORAS 1999
Curador: Martín Ugaz
Colectivo los podridos (conformado por 8 artistas fotógrafos)
Metodología del proyecto:
Cada fotógrafo trabajará con 1 rollo de 36 tomas y un rollo temático
Descripción:
Este proyecto se instalo en el taller/galería de Carlos Rojas ex miembro del grupo aguaitones ubicado en el pasaje José Olaya Centro de Lima.
Obra: Tripas desayuno
Descripción:Todas las mañanas atendía a mi abuela, la cual se estaba muriendo. Mi día iniciaba preparándole el desayuno y a la par alimentaba a los animales (dos perros y un gato. Fue de esta manera que los detalles orgánicos que habitan en la casa de mi abuela me permiten hacer un retrato de su agonía, es decir los residuos como la agonía son parientes que se unen de manera amorfa, instantes vacíos recreados con planos generales luego planos cerrados narran el paso diario de un habitante que se desvanece entre la luz de lo orgánico-real, y la realidad desobediencia de lo natural se abre ante el espectador como un hecho desolador de la vida contemporánea.
Colectivo los podridos (conformado por 8 artistas fotógrafos)
Metodología del proyecto:
Cada fotógrafo trabajará con 1 rollo de 36 tomas y un rollo temático
Descripción:
Este proyecto se instalo en el taller/galería de Carlos Rojas ex miembro del grupo aguaitones ubicado en el pasaje José Olaya Centro de Lima.
Obra: Tripas desayuno
Descripción:Todas las mañanas atendía a mi abuela, la cual se estaba muriendo. Mi día iniciaba preparándole el desayuno y a la par alimentaba a los animales (dos perros y un gato. Fue de esta manera que los detalles orgánicos que habitan en la casa de mi abuela me permiten hacer un retrato de su agonía, es decir los residuos como la agonía son parientes que se unen de manera amorfa, instantes vacíos recreados con planos generales luego planos cerrados narran el paso diario de un habitante que se desvanece entre la luz de lo orgánico-real, y la realidad desobediencia de lo natural se abre ante el espectador como un hecho desolador de la vida contemporánea.
sábado, 22 de agosto de 2009
2do Puesto Concurso Foro Educativo 2005
En ese año me invitan a hacer la direccion de fotografia de un video documental para la ONG RUNA dedicada al desarrollo e investigacion de genero, con el proposito de un estudio etnografico sobre educacion en areas rurales y celebrando la primera escuela de Gestion Cultural en la que participe. Esto abrio mis horizontes y el enfoque que tenia sobre la estetica a un campo diferente. Fue Roberto Huarcaya (director del centro de la Imagen) quien me auspicia con el material fotografico mismo que logro el segundo puesto en el concuerso foro educativo de dicho año.
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